从叮叮当到城市之歌

　　让旋律代替脚步丈量土地，让音乐代替语言回荡温州。经过三个多月的征集、专家评审、大众投票，“唱响温州”城市歌曲征集活动已经结束，一首专属于温州的城市之歌即将新鲜出炉。

　　此次征集活动共收到79首作品，其中20首晋级终审。作品涵盖古典、民谣、流行等多种风格，融入了温州人精神、千年商港、瓯江、雁荡山、江心屿、五马街、南戏、瓯绣等温州元素，以歌声娓娓道来，唱出了属于温州人独特的记忆，深情地向这座城市表白。

　　那么，广受欢迎的城市之歌有何共通之处？温州有过怎样的城市之歌？一首歌如何唱出一座城的风情和底蕴？

　　一

　　“和我在成都的街头走一走，喔……直到所有的灯都熄灭了也不停留。”2017年，歌手赵雷抱着一把吉他，轻轻弹唱一首《成都》，歌声质朴，歌词情真。在那个春天将到未到的夜晚，把“成都”唱进了无数人的心里。

　　那时节，随着中国城市化进程的迅速推进，许多城市迎来人口流动和经济发展的高峰。歌词中反复出现的小酒馆，被视为在冷漠的城市化中保留下来的人情味之地，各种不期而遇在小酒馆发生，其中的温暖与柔情触手可及。火辣辣的天府之城因此多了一份儿女柔情，成为许多年轻人向往的目的地。

　　温州也有着专属的歌谣。可以说，只要有温州人的地方，就有温州民谣《叮叮当》。

　　叮叮当(啰来)，叮叮当(啰来)

　　山脚门外(啰来，啰啰来)，孤老堂

　　松台山上仙人井(啰来)

　　妙果寺里猪头钟(呵作)

　　这首传唱至今的童谣，最早由鹿城区新村小学的音乐教师鲁剑光挖掘记录。1953年的城郊西山一带，仍是广袤的农田。一天，鲁剑光在前往学校路上，忽然听到有人一边赶牛耕田，一边扯着嗓子唱歌：“叮叮当，啰来，山脚门外啰来”。随后，鲁剑光邀约这位叫陈煜森的农民到学校，用风琴把旋律记成曲谱，又商量着用歌词的第一句作了歌名——《叮叮当》。

　　1956年，温州地区举行民间音乐汇演，新村小学五年级学生柯快快演唱《叮叮当》。清亮的童声、熟悉的方言惊艳众人。第二年，该歌参加在杭州举行的全省汇演，同样，引起广泛关注，被省文化厅送到北京参加全国民间音乐舞蹈汇演，一时轰动首都，并于1959年录制唱片。此后，《叮叮当》不仅走进温州中小学生的课堂，还曾被选入上海中小学音乐欣赏教材。

　　上世纪90年代初，温籍知名男高音歌唱家姜嘉锵为推广家乡民歌，邀请音乐家黎英海为《叮叮当》重新编曲。经过姜嘉锵传唱，《叮叮当》成了中国民歌精华。他还将这首歌唱进奥地利维也纳舞台，而荷兰阿姆斯特丹交响乐队，也曾以西方音乐的手法，演绎这首东方民歌。

　　1987年，联合国教科文组织出版《亚太地区民歌集》，中国七首民歌入选，其中温州民歌占两首，一首是《叮叮当》，另一首是《对鸟》。

　　二

　　在《叮叮当》所创造的音乐意境中，仙人井、妙果寺、猪头钟是家乡的点点滴滴；叮叮当的乡音则是记忆中的父老乡亲。正是这浓得化不开的乡愁，让叮叮当成为每一位温州人，尤其是在外游子们的“白月光”。

　　既有响当当的《叮叮当》在前，今天的温州，为什么仍然需要一首新歌？

　　有人曾说，时代是一座围墙，我们能看到墙内的风景，却无法看到墙外的世界。如果说曾经的《叮叮当》《对鸟》等温州民歌代表着过去质朴的温州，携带自然淳朴的乡土气息，那么如今迎亚运，展现“温州好，别是一乾坤”全新面貌的新温州理当有一首新传唱。

　　此次“唱响温州”征集活动要求参评作品必须为近5年内创作的作品或专为此次活动的最新创作，正是为了保证这首城市之歌的“时代性”。

　　即便是我们现在听到的《叮叮当》，也早已不是放牛农民口中的闲情小歌，在近70年的传唱中，《叮叮当》多次“改弦易张”，融入其他温州民歌元素，增加引子、扩充歌词等等。

　　在此次征集活动中，不少歌曲都“打上时代的印记”。男声三重唱《小城烟火》，以平凡的一天为线，串联起温润城市特色鲜明的烟火气息；一首融入说唱元素的《别(Faina)》让人耳目一新，歌词中的“别”既是学生时代的叛逆，又是长大后对父母关心的愧疚与释怀；歌曲《我在温州等你来》则为迎接亚运会而作，表达了温州人民热情好客的特质，欢迎全世界的朋友在这片热土上追逐梦想。

　　创作者们从传统与时代中汲取灵感，凝练出多元、立体的温州城市精神、城市气质。尤其是新生代的创作者，更是将温州元素与现代情感、年轻化表达方式融合，为歌曲注入时尚现代的气息。

　　三

　　一首歌能否实现“经典恒久远，一曲永留存”，最终需要交由听众评判，用时间来检验。比如《成都》创作于2014年，真正走红却是三年后。

　　但广受欢迎的好歌都有它们的共通之处。

　　一是有共通的情感体验。歌曲能否被传唱，在于能否引发人们的共情，唱出听众心中所想却表达不出的情感。闻一多先生作词的《七子之歌》写给身处殖民时代的澳门，“你可知Macau，不是我真姓”，一语道尽漂泊，令闻者落泪。

　　二是能引来“自来水式”传播。一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特，今夏火爆的电视剧《狂飙》，吸引网友们深度解读剧情、比较原著与电视剧改编，“滚雪球式”参与二度创作，赋予作品新的魅力。同样，一首歌也需要借助广大音乐爱好者“自来水式”的二度创作与传播。

　　三是深度把脉地域特色。简单来讲，就是要写得一听就是这座城，要写街头巷尾，要写自然山水，要写人物故事，还要有社会变迁、未来展望。用文字、歌声构成一个广阔的情感空间，去触摸时代的脉搏。

　　今年是温州“亚运之年”，温州不止打出“心心相融，@未来”的标语，随处可见的还有“温州好，别是一乾坤”。乾坤，既指走进温州，犹如翻开一本散逸着墨香的线装书。也指走进温州，犹如打翻了人间调色盘，色彩缤纷夺目。

　　这首由市民票选出来的温州城市之歌，即将与大家见面，往后的许多日子，它能否温暖人们的耳朵，可否走进人心，唱响温州，笔者想以鲍勃·迪伦的一首歌名回应：答案在风中飘扬！